心情变改

改变心情
有人会剪一个全新的发型
有人会出国旅行
有人会谈一场恋爱
有人会看一本书
有人会重新布置家居
……

心情可能还真的改变了
然而又能持续多久呢?

组成自己的存在元素
不仅仅只有自己而已
还有更多外在的人事物
而这些无法弃舍的
是不是也应该先稍作处理一番呢?
转移视线
没有看到了也就算数了?

周而复始地
寄情于物
没完没了的
短暂抽离
人总觉得一切应该会变得更近己意
却忘了关照身边那些无法“改变”或等着“改变”的……

心情若要彻底变改
得付出的心力可能是无法衡量的吧

春二十三日

U for U own the stage at the end
~ ”make sense” every moments with your own interpretations

U 是 舞台最终是属于你的
~ 分分秒秒以你的“诠释”赋予“感受”和“意义”

==〉Unity of Body and Mind 身心合一


—面对十六个人,给于平等的关怀与学习机会(因材施教),是相当苦难的;在有限的时间里,不为达到目的,不轻易放弃任何一个人,而一再回归“传承”的动机和意义以执行之,的确相当考功力、冒险和有压迫感。无论如何,还是希望能将以下的概念落实并传达出去:剧场,可兼具“群策群力”和“立异独行”于一体。

—如所预料的,以“人戏”为主体时,排戏的速度也就加快了。之前五六次排练才完成一页,如今一次的排练就完成一页半!追根究底是:群戏vs 个人角色表演的不同,还有偶戏vs人戏的不同表演导向。

—复习第一和第二场时一团大乱。虽然是预料中事,但还是有点为自己无法按捺住“情绪”而有点自责。虽然许多人之后还频频向我道歉(内疚自己的功课做得不够),但自己还是觉得真不应该用比较负面的处理方式去应对大家。作为一个“引导人”,自己的气度和能耐还真的有待加强修炼,更何况,大家还真的拚了“老”命在学。深深呼吸!

—Doreen今天的表现很好。

—“纸”元素是正确的选择。从第一、二场的布,到第三场的纸,表演形式和风格的改变应该可以吸引住观众的目光,而大家也因此学习着另一种的表演风格走向。松了一口气。
[A Fong 喜欢在排练后和我分享观察。今天在到地铁站的路上,她一直说我们这个团体做戏的感觉很不一样……到站分开时,我按捺不住透露,其实如今大部分团体在处理人际和创作上都相当雷同——急功近利,我现在处理的方式已经不是主流的方针了。

回家的路上,突然有点失落,缅怀起曾经拥有过的群体生活里的实在感——那时候,人如此无私、单纯而无怨无悔地奉献。]

政治正确和文化贩卖

和朋友说
我不喜欢差思差和差君差的部落格

理由很简单
前者太政治正确
后者太自我贩卖

会成为他们的终极粉丝
其实只是为了了解时代文化中的代表人物的计量和手段
参透他们如何展现自己的“官方”或“行销”策略
以便更醒觉自己
认清大环境是如何被“玩弄”和“扭曲”的……
(虚拟世界里作田野调查)

总在阅读别人的部落格的时
解读那个人背后的形态意识

他们成为我的另类导师
当他们越往一个方向走去的时候
我则更会选择背道而驰——往完全相反的方向前进

谢谢他们

[浓妆艳抹的年代,粉饰太平的国度,清流难为难觅难遇。]

浪漫的信约

月秋带来老照片本
里面一张张的照片
黑白泛黄
周边有白色框架
底部白条特别宽厚

拍摄地点有虎豹别墅、旧国家剧院……
还有更多她说已经不存在而我完全不知道的地方

一群一起学习裁缝的年轻女子排排站成一行
在巨桥前立定迈开大步的姿态(当时最前卫的时代女性)

几个好友树下摆出不同的体态:站、坐、侧腰、外弯……
大家的脸都面向镜头优雅地凝视(如今流行装可爱)

摄影室里一张由线条勾勒出来的铁重椅子
摆了玩具熊、盆景或有虚拟的风景作背景
大家端庄而慎重地留下倩影和默契……

月秋会带来
是因为最近才发现玉婵原来是她多年前的同窗学员
她们失去联络数十年
她们曾经如此紧密过

她让玉婵自由挑出一张
玉婵说:我自己都没有这些照片作纪念
月秋说:那你随便选一张啦
我插话:那你自己就没有那一张了
月秋说:哪有什么关系呢
玉婵说:太谢谢了

我看着她们当年年轻时的样子
再看看现在站在我面前她们的样子
突然有“人生好浪漫”的感觉

多年前的故事如今重聚重温
记忆重新出发、增值、延续
泛黄的老照片
成了浪漫的信约
[战前战后,百孔千疮,人特别脆弱和真实。那个时代的人们,特别惜福惜缘,草根性十足,彼此间建立起的情谊也就特别珍贵。而我们,没有经过大风大浪的新生代,虽然是另一种的脆弱和真实,却在人情世故里不堪一击。这个时代属于试管、虚拟、温室、克隆……所以特别虚华吧?所以人的素质逐步被物化、经济化、一体化、简化、公式化、……]

歪了的脸

相由心生?

我的朋友有一张歪了的脸
我们面对面的时候
这张脸会纷扰我和他当下的一切

我会去推测这张脸背后究竟发生了什么事?
是天生的还是岁月洗礼的?
是生活习惯磨练出来的?
还是思想格性造就的?
左边这一半为什么和右边这一半会有如此悬殊的不同?

每一个人的脸当然不可能完全均匀对称
然而
总觉得在一张张脸的背后
一定还成立了他人不为所知的故事

我继续观察着这个歪了脸的朋友
企图找到脸会歪了的蛛丝马迹

歪=不正
那究竟是为了什么?
[歪的是现实和理想的区隔,人前人后的悬殊,内心和外在的双向,还是你和我之间的距离?]

春腐


[温室效应以后,春的容颜,已经是一年的奢侈了。]

发狂的机会

寻觅先见之明的时代声响

用力倾听
噪音不断
气息微弱

因此
没有显确的远方
没有可以发狂的机会
[执伏]

春二十二日

T for Transformation: Cloth-Paper-Plastic
T是转变:布-纸-塑料

Scene 3: Mannerism-behaving like a puppet
第三场:行为主义-像戏偶的言行举止

—Wendy,Irene,月秋和雅丽星期天真的有聚会练习!所以可以感觉到无论是女娲或说书人的表现都更进一步,更细腻也更有表达力。发现Wendy已经尽量手中不再拿着剧本,很努力地“要求”自己记得台词。Irene也很有趣,会主动给我提供许多宝贵的意见,采纳了她的“示威”建议加入在第二场的铺排上,效果很好,台上的演员更能进入状况。月秋和雅丽的女娲开始懂得自行设计动作,一举一动更拟人化。

—整个排练过程是“集中的”,大家都很快做出“互相反应”和“自我调适”,比较像“专业”的演员努力地“表演”和“服务”。

—铺排“行为主义”时,要求大家先以偶来呈献小品,之后再模仿演出自己的偶的行为举止。虽然大家在“戏剧性效果”的创造能力有待加强,但戏偶操作以及个人表演上都有进步。尤其是操偶时的“专注力”,已经有中学程度了。我在台下看着他们,觉得他们终于更清楚什么是偶戏的精神了;如果说这是一次技艺的传承工作坊,我想今天他们的表现有达到我的目标。

—对我来说,偶戏演出其实不是整个工作坊的终极目的,而是如何通过艺术的交流和学习,分享和推广一种生命的另类美学经验。偶戏艺术不能完全代表所谓的剧场艺术,它只是其中一个很好的艺术媒介或元素,要懂得它得回归人表演的部分、还有方方面面剧场组合而成的各个环节。

—爱美很适合“躲在”戏偶的背后。

—香妹在台词即兴时的表现很“真”,相对于其他人,很实在很当下。

—今天除了重新调整第二场的结尾部分,还大量地为下面两场戏作准备,进行了相关的活动练习,以便让大家在台词和形体上更了解接下来的艺术导向。虽然没法正式进入第三场,但我想,该解决的问题先解决,该铺排练习的先酝酿,那接下来大家会更容易进入状况。就像和阿凤和JY路上谈到的,机会教育,在适当的时候做恰当的斟酌。

春欲


筑起外墙
设计排场
建构规则
虚拟对象
马不停蹄
过关斩将
披星戴月

围城自己

鉴赏者

人事物繁杂多变

安静独处的时候
像一个鉴赏者
聚精会神
将一件件今日发生了的把玩推敲
以便面对明日的种种

今日的是祸是福
有待未来的分秒钟
尘埃落定

鉴赏者的心智容易迷惑和自恋
所以从来没有可以在当下
完全解决任何当下的一切

鉴赏是过程
没有道理的拥有

脑死实验

什么也不做
脑死状态
没什么大不了的
来去自如

春二十一日

S for Showing! Not Telling!表现出来!不是用说的!

—第二场基本蓝图勾勒了出来,十一页的剧本完成了两页半。

—但还有一些部分得从新归纳,因为有点草率。想来,是自己太“简化”部分过程,下次得稍作更动并要求加入新的细节。此一更动主要是为第三场作铺陈。

—大家的“投入感”加强了。主动而积极许多。

—暖身活动要求大家玩游戏,我自己不参与不介入太多,以便让大家可以互相“沟通”和“解决”问题。大家花了不少的时间才把游戏玩得及至,更了解群戏里的互相关照和默契搭配。虽然在理清游戏规则时表现得有点混乱,但个人主观意识降低,群体共识力量集中许多。

—爱美生病当中,不过排练后精神变得很好。她说流了汗,舒服很多。

—大家更懂得体恤彼此的生理状况,尤其是会主动照顾那些不太能“蹲跪”的人。

—可能前一次的排练自己“苦口婆心”,这一次感觉大家在家里有做好功课,整个台为走向的过程中变得相当顺利,大家的“听力”也加强了。

—雅丽一见到我就给我看她做的功课,像个小学生一样。

—虽然自己脑子里早有台位的来龙去脉,当下进行时却完全放弃了。好的是更享受“一起创作”的氛围;不好的是容易“偏离”轨道而必须从新规划或调整。对他们来说,太多的“变动”,会模糊整个动机和方向的“可靠性”。

—Irene,Wendy,雅丽和月秋好像另外约了时间要一起过台词,真好。

博爱座

地铁这节车厢
人不多
座位刚刚好

博爱座
还是空出来了