永远是个孩子

《岩目忆》

梦
碎了捡起拼凑
拼回了再碎散

孤独寂寞的男孩
来回梦里梦外
渴望永远尽情飞翔不愿醒来

（男人一辈子都是男孩，必须长大却不愿丢弃男孩的身份。）

—这是一次另类的表演艺术经验，是纯声音以及动画艺术的邀请，寻梦人集体躺在榻榻米上仰望天际/人生，可以发呆冥想，闭目聆听或画面随想……当然也可以进入梦乡……选择当下想要参与的深浅浓淡……你是受众，但你也可以旁观/旁听；这样包容的设定，让寻梦人没有负担，演出变得诚恳不设防。

—自己和一般寻梦人不一样的地方是，我认识造梦人，于是难以避免的会对这样的梦境稍有不一样的旁侧感受。夹杂在现场的梦境中，我会不小心记起造梦人的故事、成长岁月以及曾经一起共度的人生旅程，于是在听看的过程中，会假设那个孤独寂寞的男孩就是他（其实也很像他），而在某个时刻也就动容而眼眶泛泪……。

—好了，跳出个人情感和情绪偏颇，我喜欢这样的感官刺激，就只有声音和画面。但如果这是以“声·音”主导的一场演出，我就不太确定动画的存在会不会太驾驭听觉的盛宴。当然，我很清楚这是一种艺术理念的选择和妥协，是无可厚非的，而且也唯有这样的包装才会比较适合岛城的受众，适合大环境的机制和要求。

—另外，些许时刻，声·音的主导性非常薄弱，仿佛是因为画面的存在而降为陪衬的身份（动画电影配乐？）……当然又是可以争议的论点是，这是一场来回撞击的集体创作！？动画的部分似乎太程式预先设定了……因此，特别享受那些没有画面的时刻，可以很仔细很纯粹地“听”和直觉地“反应”。（这一点，我又可以清楚了解，如果声音独立存在，在没有其他元素配合的情况下，创作者要面对的现实会相当“困苦”。）

—在“声·音”的结构铺陈上，可以感觉到有所不同于以往的作品了，似乎处在“过渡期”，我会继续期待……（这一点似乎又很不客观了。）

—丢开以上三点，我想岛人城民需要这个不一样的艺术冲击，所以我最后会为这样的表演艺术喝彩。

—当男孩遇见野玫瑰时，谁还能不温柔以待呢？

—永远不要忘了：自己是个孩子。:)There's a child in everyone. 不放弃这个耐人寻味的事实时，是最珍贵的。

[因为是小孩，所以喜欢童话，喜欢童话里的隐喻和纯真。]